生活・服飾・美容が学べる、衣装・ワードローブ・コスチュームデザイナーを目指せる学校検索結果
73件
31-60件を表示
ファッションデザイン分野で九州唯一*1の高度専門士4年課程 HIROからプロを目指す!
文化服装学院の連鎖校として、73年の歴史の中で、常に業界の最新動向を見据えながら、ファッションデザイン分野での高度な専門家育成を軸に、ファッション業界で活躍できる人材を育てる学校へと成長し続け、専門課程では数少ない高度専門士4年課程のプロフェッショナルデザイン科を設置し、地方都市においても、より高度な専門知識と技術を求められる企画・デザイナー、パタンナー職への道を実現しております。専門的な知識や技術を確実に身につけるため「少人数制」を採用。一人ひとりの理解度や到達レベル、目標に合わせた柔軟な「個別指導」を行い、学生が「わかる」授業で「楽しく」学べます。また全学科に企業と連携した実践的カリキュラム、インターンシップを導入し、仕事が「できる」人材を育成しているため、高い就職率はもちろん、大手優良企業*2への多数の就職実績を誇っています。 ※1.文部科学省HP 高度専門士の称号を付与する専修学校一覧より 2022年12月現在 ※2.資本金3億円以上、従業員数300名以上の企業
原宿の期間限定shopで自分の服を販売!少人数クラス担任制と実践的な学びで個性を伸ばす
プロとして仕事をし成功を手にするためには、人としての基本を身につけることが第一歩。武蔵野ファッションカレッジは、専門的な知識や技術を習得するとともに社会人としての基本的なマナーの指導を行っています。少人数クラス担任制で先生と学生の距離も近く、一人ひとりの個性を伸ばせるようサポートします。 本校が採用する「incubate(インキュベイト)system」は、ファッションの現場で働くように「考案」から「表現」までを経験することで、成長を実感していく実践的教育システムです。 ◇考案(Idea) ◇創造(Create) ◇接客(Service) ◇表現(Expression) 具体的には、『期間限定shop【incubate】』『【incubate collection】ファッションショー』『総合学園祭(卒業作品展)』という大きな3つのイベントで、企画・製作・発表等を行っていきます。さまざまな授業を積み重ねていきながら、本番という実践的な学びを通して成長することができます。ほかに、現場経験を通して学べるインターンシップの機会も準備。一つひとつの経験が自信になります。
つくる楽しさを追求すれば、“好き”が仕事に変わる!
あらゆるクリエイターを目指せるデザインの総合専門校! 学びのフィールドは、マンガやイラスト、アニメーション、ゲームなどの絵やCGを描く分野・グラフィックなどのデザイン分野・フィギュア、トイなどのものづくりの分野・インテリア分野・ファッション分野などあらゆるデザインジャンルが揃っています。 入学前から学べるAOプレスクール(入学前授業)も人気で、未経験の方も一足先にプロへの道をスタートできます。 実習中心の授業で、興味のあることや好きなこと、やりたいことをとことん追求し、「スキを仕事に」しましょう! キャンパスは、JR「博多」駅から徒歩3分という好立地。周辺には博多駅ビル「JR博多シティ」「キャナルシティ博多」をはじめとした商業施設が建ち並びます。アフタースクールまで刺激いっぱい!センスを磨くのに絶好の環境です。
流行が集まる仙台駅より徒歩5分!アパレルショップに囲まれた街でファッションのスペシャリストを目指す!
宮城文化服装専門学校は、文化服装学院(東京)の連鎖校です。基本的な服作りを通して、作る大変さ、喜びを体験しながら、真にファッションが分かる優れた人材を育成する学校として、60年の歴史を持ち、これまで15,000名以上の卒業生を輩出しております。本校では、「ベガルタ仙台公式キャラクターベガッ太君 ユニホーム制作」「SENDAI光のページェント⾐裳協⼒」「東北コレクションフィッター・制作補助」「フィギュアスケート衣装制作」など、外部から様々な依頼を受けることも多く、通常の授業では学ぶことができない貴重な経験を積むことができます。現在ファッションのスペシャリストとして活躍している⼈も、はじめはゼロからスタートしています。宮城文化服装専門学校では、基礎からしっかりと指導いたしますので安⼼してください。知識や技術を学ぶ上で、⾃信のないポイントがあっても、基礎から何度も繰り返して学んでいきますので、ファッションのプロとして必要となる豊かな発想⼒を磨きながら学習することができます。
大妻女子大学短期大学部は学び働き続ける自立自存の女性を育成します。
2年間の学びを通して、実社会に対応できる知識・技能、高い教養と豊かな人間性を養い、幅広い学びへの意欲に応えるとともに、奥行きの深い学びと就職・進学に直結した、時代に対応できる能力や資格取得能力を短期間で育成し、自立した社会人を目指せる環境をそろえています。 短期大学部が学ぶ千代田キャンパスは、3つの駅が徒歩圏内。皇居や日本武道館、各国大使館が最寄りで、都心にありながら、落ち着いた雰囲気が魅力です。最新施設・設備と女子大学らしい感性にあふれた明るいキャンパスで2年間の学生生活を送ります。
夢をカタチに スキを仕事に。
ファッションが好き。 いつかファッションの作り手になりたい。 ファッションに関わる仕事に就きたい。 愛知文化服装専門学校は、そんなあなたが好きなファッションへの夢、思いに応えます。 本校は、日本ファッション界のリーダーである文化服装学院の全国でも屈指の連鎖校です。 東京の本校と密接につながる、系統的な本物志向の服装教育でファッションのスペシャリストを育成します。 学校最大のイベントであるファッションショーや多数のコンテスト等を含め、徹底した実践教育と、担任の先生を中心に、他の先生や外部での経験豊かな講師がサポートするきめ細かい指導で、一生の仕事を身に付けることができます。 専修学校特色教育認定校(愛知県知事認定)の特定研究推進事業協力校(文部科学大臣指定)として、自治体や国からも実績を認められています。
郡山駅から徒歩3分!ビーエフで、ビューティ・ブライダル・ファッション・フードのプロを目指そう!
各業界の専門知識・技術を身につけることはもちろん、今、そしてこれからの業界の動向を見据え、最先端で活躍していくためのスキルを身につけます! ビーエフで一緒に、人の幸せを創造するプロフェッショナルを目指そう!
はじまりは『好き』という気持ち。ファッションはすべてDOREMEで身につく。
コーディネートが、大好き。 デザインを、してみたい。 憧れの衣装を、制作したい。 もっとファッションを楽しみたい! ファッション業界で、生きていく。 はじまりは、何気ない「好き」という気持ち。 アナタの「やりたい!」を叶える学校です。 1年次は、ファッションに関するあらゆる分野の基礎を学びます。 色彩やデザイン、コーディネート。生地の特性から縫製まで、様々な分野の基礎を身につけます。ファッション業界には、様々な分野の職種があります。まずは、その基礎を学び、アナタの「やりたい!」職種を明確にします。 2年次では、アナタのやりたい!を実現するために、自分でオリジナルブランドを立ち上げます。展示会とファッションショー、PV制作、さらに第一線で活躍するプロをお呼びして審査会を行います。ファッション業界で活躍するために必要な能力が、実践を通して身につきます。
WEBやパッケージ、イラスト、建築、インテリア、ファッション、雑貨などデザイン・ものづくりの学校です
京芸デは、あなたの「好き」を「仕事」にします。 デザインからものづくり、販売まで幅広いカリキュラムを設け、インターンシップ制度などで実際の仕事で経験を積むことができます。在学中から一般の企業と関わることで、実践力が格段にアップし、将来の仕事にも活かせます。 就職活動は担任教員と就職スタッフがしっかりサポートするので、就職内定率99.6%を達成!(内定者数268人/就職希望者数269人 2024年3月卒業生実績) 【設置コース】 ■ビジュアルデザインコース:マルチなデザインスキルを手に入れる! ■キャラクターデザインコース:キャラクターづくりに必要な技術を学ぶ! ■コミックイラストコース:画力向上徹底主義、イラストを武器にする! ■インテリアデザインコース:2級建築士受験資格も 取得できる! ■ファッションクリエイトコース:デザイン・制作・スタイリング・販売をトータルで学ぶ! ■ハンドメイドコース:アクセサリーもバッグも学べる! 「京都芸術大学」とキャンパスを共有しているので、大学生と同じ施設環境で勉強することができます。また、「もっと勉強したい」という気持ちに応え、併設校「京都芸術大学」への編入学も目指せます!
現役プロから学び、豊富な現場実習で確かなスキルを身につける!
■92年の歴史を誇る伝統校 小井手学園は、1932年から続く歴史ある学校です。これまでたくさんの卒業生を輩出し、各業界で卒業生が活躍しています。長い歴史で培った確かな学びの環境、そして卒業生の活躍が企業との太いパイプとなり高い就職実績につながっています。 ■現役プロに学ぶ 本物の学びにこだわる小井手では、第一線で活躍するプロが指導します。技術がないと活躍できない世界だからこそ、現役プロから確かな技術を学びます。 ■豊富な校外実習 校外実習がたくさん経験できることも小井手のこだわり。学んだ事を現場で確かめる。現場でなければできない経験も。プロとしての意識、即戦力として活躍できる力を身につけます。 ■多彩な企業とのコラボレーション ・ファッションショー・ミュージカルでのヘアメイク・結婚式のプロデュースなど、毎年企業より依頼をいただきます。学生たちの貴重な経験になることはもちろん、企業からも信頼を頂いている証です。
国に認められた、業界直結の質の高い教育と北海道の服飾学校で唯一※文化服装学院の連鎖校
本校は日本のファッション業界を常にリードし、世界の第一線で活躍する高田賢三・山本耀司・田山淳朗・津守千里・渡辺淳弥などのデザイナーを数多く輩出してきた文化服装学院(東京)の連鎖校です。 連鎖校は海外・国内に約50校あり、ネットワークを活かし最先端のファッション教育を進めています。 2016年よりファッションクリエイト学科が文部科学大臣認定「職業実践専門課程」に認定されています。この認定は、ファッション業界の企業と連携し、最新の知識・技術・技能教育を行っていると認めた学科のみに与えられるもので、いわば国からもらった“お墨付き”。「これがあればこの学校は安心」と、近年は学校選びの基準の一つになっています。 本校はさまざまなアプローチで即戦力養成に努め、質の高い教育ノウハウを積み上げたことから、ファッション系統においていち早く、この認定を受けています。 ※文化服装学院連鎖校一覧より
イラスト・キャラデザ・ゲーム・3DCG・広告デザイン・Web・インテリア・ファッション業界のプロへ
キャンパスは札幌の中心部、大通公園が目の前。感性を刺激する抜群の環境です。各業界の経験豊かなプロの講師による実習中心のカリキュラムを展開しており、一人ひとりの個性を大切に、その想いを形にできる表現力を磨きます。また、デザイン業界の第一線で活躍するクリエイターによる特別講義や企業とのデザインコラボ、ファッションショーなどの様々なイベントを通して、デザインの知識やスキルが身につくと同時に、在学中から自分の作品が世の中に発信される喜びと責任感を学びます。また就職活動については、入学後から担任と就職専門スタッフが連携し、あなたの納得のいく内定先が見つかるまできめ細かくサポート。イラストレーション、キャラクターデザイン、グラフィックデザイン、広告、ゲーム、3DCG、Web、インテリア、ファッションなどのクリエイティブ業界で活躍する即戦力を養成します。
創造的思考力と創造の持久力を鍛える。2学部12学科を擁する日本を代表する美術・デザインの総合大学
武蔵野美術大学は、1929年に創立された「帝国美術学校」を前身とし、「教養ある美術家養成」「真に人間的自由に達するような美術教育」を教育理念に掲げ、日本を代表する美術・デザインの総合大学として、これまでに7万人以上の卒業生を社会に輩出してきました。 造形活動を通じて身につく、正解のない問いをたて、探求し、答えを表現する能力は、今の時代にこそ最も必要とされています。卒業生はアーティスト、デザイナー、建築士、映像作家など、造形各分野の専門家として活躍するとともに、学生生活で培った創造性、コミュニケーション能力が高く評価され、多くの業界で日本及び世界有数の企業へ就職しています。 また、2019年に開設されたクリエイティブイノベーション学科では、企業や自治体などとの実践的なコラボレーションが展開、第1期の卒業生は各種大手企業や広告代理店、自治体など幅広い分野の仕事に就いています。
思いを 描き カタチに
横浜デザイン学院はデザイン、ファッション、マンガ・イラストの分野を学べる専門学校です。 その他に、同分野を学ぶ高校生が在籍する高等課程、日本語を学ぶ世界各国からの留学生が在籍する日本語学科や総合日本語科、日本語研究科があり、幅広い年齢や国籍の生徒学生が同じ校舎内で学んでいます。 専門分野以外にも、日々の生活や学校行事を通じて様々な人とコミュニケーションをとりながら、多くの学びを得る環境があるダイバーシティな学校です。 本学院は洋裁技術の普及を⽬指し、1948年に「公認⼾部洋裁専⾨学院」として開校しました。専⾨学校の創⽴を経て、2001年に「横浜デザイン学院」に校名を変更し、2019年に創立70周年を迎えました。現在は専⾨課程に加え、デザイン・ファッション・マンガの同分野を学ぶ高校生が在籍する高等課程、日本語を学ぶ世界各国からの留学生が在籍する日本語学科などを併設しています。
好きを自信に そして強みに
多様な価値観の中で、輝く私になるために。ぶれない"個"を備え、社会をしなやかに生きるために。 広島女学院大学は、これまでの女性教育を活かし、4年間を通じて一人ひとりの学生が、さまざまな興味から行動力を身につけ、社会で「強み」を持てる人材を育みます。 キリスト教を基盤とした⼈格教育と、少人数の学びで学生⼀⼈ひとりとじっくり向き合います。豊かな⼈⽣をつくる⼒を育てるために、「ライフキャリア教育」を軸とした全学共通科⽬を⼟台に据え、成長を実感できる体験を通して、⼈⽣を⾃ら切り拓く⼒を養います。 専⾨性を⾝につける2学部5学科の学びを展開。⼈⽂学部の2つの学科、国際英語学科と⽇本⽂化学科では、英語・⽇本語とその⽂化や思想を深く学び、柔軟な思考⼒・表現⼒を磨きます。⼈間⽣活学部の3つの学科、⽣活デザイン学科、管理栄養学科、児童教育学科では、⼥性ならではのしなやかな感性で、地域や⽣活を豊かにする⼒を⾝につけます。
駅から徒歩1分! 手ごろな学費でファッションの夢を叶えよう!
東京服装文化学院は1949年の創立以来、時代ごとに変わるニーズに即応できる人材を育成。指導が行き届く「少人数制クラス」で、服飾に関する確かな知識と技術を養いながら、ファッション界で活躍できる人材を目指します。 【多くの卒業生がプロとして活躍】 これまでに多くの卒業生たちが、高い技術と資格を手にし、ファッション業界で活躍。業界で長く活躍できるための資格取得サポートが充実しているので、企業に実力を証明できる資格を目指せます。 【指導が行き届く少人数制】 本校の魅力は、学生一人ひとりの適性や特技をしっかり伸ばせること! ミシンが一人1台に行き渡る少人数制クラスを編成することで、充分な実習時間の確保や、担任の目がよく行き渡り、それぞれの個性に適した指導を実現しています。 【手ごろな学費で確かな技術を身につける】 本校の教育理念は、服飾技術を学びたい人が、リーズナブルな費用で確かな技術を身につけることで、ファッション界で活躍する人材を育成することです。 学費の分納制度のほか、推薦入学者や大学・短大卒業生を対象にした特別奨学金なども用意しており、学びを経済面から支えます。
伝統を、創る。あなたの感性が新しい日本の美を拓く。
世界中にファンがいる日本の伝統文化「きもの」。本校ではきものを様々な角度から学ぶことができます。和文化が好き。和文化を発信したい。そんなあなたの感性や思いが、日本の新しい伝統美を開拓します。 ♦和裁や着付けはもちろん、デザインや染色、ヘアメイクや日本文化史などを学びます きものに関する知識や技術を総合的に学ぶことができるのが本校の魅力です。きものをイメージした際に真っ先に思い浮かぶ和裁や着付けだけでなく、デザインや染色、ヘアメイクや日本文化史など幅広い知識と技術を身につけます。odaで学んだことが、卒業後の活躍フィールドを広げてくれます。 ♦きものを着てお出かけをしたり、学外で日本の伝統文化に触れたりする校外学習 年間を通して様々な学校行事を用意しています。きものファッションショーや、研修旅行、きものを着て出掛ける「きものDay」など、日常的にきものに触れる機会を多く用意しています。校外学習では、着物と関わりの深い場所を見学し、実際に日本の伝統文化に触れる経験ができます。 ♦企業コラボレーション授業、ショーイベントを楽しみながら実践力を身につけます 有名きものブランドとのコラボ授業では自分たちの製作した着物や帯、小物が実際の店舗に並び、お客様の手に渡ります。また、年に数回行われるきものショーでは企画・構成・制作・着付け・ヘアメイク・モデルまでのすべてを学生たちの手で作り上げます。
短大ならではの「教養+専門知識」に、豊富な実習で実践力を養成。
「創意・自立・敬愛」の学訓のもと、教養と実力の両面で優れた現代社会に活躍する女性の育成をいつの時代にも目標としています。その学訓のもと、「ファッション総合学科」「食物栄養学科」「保育学科」「ライフプランニング総合学科」を設置しており、多くの卒業生がファッション業界、栄養士、幼稚園教諭、保育士、銀行、ホテル、ブライダル業界など多岐にわたる業界で活躍しています。 特待生奨学金制度(最大40万円または15万円免除)を設けるとともに、設備などを始めとする教育環境を充実させ、学生が安心して学びやすい環境づくりに力を注いでいます。
ビジネスに強い!ブライダル、ファッション、メイク、メニュー開発、栄養士、エアライン、ホテルで活躍する
課題解決型の産学連携プロジェクトや、豊富なプレゼンの機会が、戸板女子短期大学には盛りだくさん。マーケティングや企画力、プレゼン力など、本物のビジネススキルが2年間で身に付きます。 更にあなたが進みたい業界・職種にマッチした講義や実習メニューがパッケージされた本学独自の「履修モデル」で、高い専門性を習得します。 豊富なインターンシップや企業100社の前でガクチカをアピールするスカウト型就職活動である「TOITAフォーラム(自己PRプレゼン)」、各種特別講座などでコロナ禍でも有名外資系ホテルなど就業力を鍛えていきます。就職面では、授業を受け持っている教員が、そのまま定期的な面談やエントリーシート添削、筆記試験・面接対策など、学生の就職支援に当たります。専門的な学びと就職活動が分断されないシステムだからこそ、学生の身につけたことや頑張ったことを引き出し、二人三脚で夢に繋げます。 最新のビジネススキルと、最先端の専門性が身につき、社会に出て即活躍できる!戸板女子短期大学ならあなたの「なりたい!」を見つけて、叶えます。
大阪都心の駅近キャンパス!将来は栄養・製菓・ファッション・ブライダル・ビューティーの世界で活躍!
■アクセス抜群の都市型キャンパス 大阪中心部の閑静な文教地区「夕陽丘」、最寄駅から徒歩3分という好立地の本学は、関西の様々なエリアからの利便性に優れています。天王寺やなんばは徒歩圏内、梅田からも電車1本で通学できます。 ■少人数制中心の豊富な実習授業 栄養士養成施設として関西有数の伝統と実績を誇る「食物栄養学科」、専門知識と技術修得で多彩な資格取得が可能な「キャリア創造学科」の2学科5コースを設置。少人数制のアクティブ・ラーニングを重視した実践的な教育で、専門分野で即戦力として活躍できる人材を育成します。 ■先生との距離が近い!アットホームなクラス担任制 各分野を指導する先生は、現場経験豊富なプロフェッショナル。クラス担任制で学生一人ひとりの学びを支えます。就職もキャリアコンサルタントがキメ細かな指導を行うので安心です。
ビジネス・デザイン・テクノロジーを学び、産官学連携プロジェクトに取り組む「共創デザイン学科」開設
明治33(1900)年の創立以来、「芸術による⼥性の⾃⽴」「⼥性の社会的地位の向上」「専⾨の技術家・美術教師の養成」を建学の精神として数多くの著名なアーティストやデザイナー、教員などのスペシャリストを輩出してきました。 本学芸術学部には、多様化する現在の美術を取り巻く状況に対応した「美術学科」「デザイン・⼯芸学科」「アート・デザイン表現学科」「共創デザイン学科」の4学科があります。 各学科の中で異なる専⾨領域を横断的に学ぶことが可能です。 4年間で専⾨性深めながら、幅広い知識と技術、発想⼒を⾝につけ、芸術を社会の中で活かせる⼈材を育成しています。
時代と社会が求める“本もの”を養成
本校は82年の歴史の中でファッション(服飾)一筋に時代とともに歩んでまいりました。世の中はあらゆる分野で変化が起き、めまぐるしく変化するファッションも急速にグローバル化が進んでいます。本校の教育方針は基礎基本を大切にして、時代が求める専門的な知識、高い技術力、独創性、創造性、感性を磨くことを重視しています。 ファッションをトータルにプロデュースできる能力を ファッションもWebや通信販売が登場し、販売方法や形態も多様化し、細分化しています。そして、ますますビジネス能力やコミュニケーション能力、ファッションをトータルプロデュースできる能力が求められています。確かな知識とほんものの技術を磨いて生きる力を身につけ、地方で日本で世界で羽ばたいてください。 一人前になることを全力でサポート ファッションの世界は様々な仕事があり、グローバルに挑戦できます。「夢を作り、夢を売る」ファッションは、人々に幸せを提案するプロフェッショナルな魅力的な仕事です。ファッションの世界で頑張ってみませんか?素敵な専門家になって社会に貢献しましょう。職員一同、心からみなさんを全力でサポートいたします。
ファッション・デニム・イラスト・マンガ・インテリア・雑貨等
ワクワクするデザインの学校!! チュウデの"8"のポイント!! 1:国内有数の伝統と実績の学校 2:新インターシップ制度導入 3:在学中からブランドデビューチャンス! 4:本校独自のシステムで!高い就職率を誇る 5:海外で本物に触れる!海外研修旅行 6:プロのクリエイターになるためのガッコウ 7:年間を通じて様々な行事がいっぱい!! 8:2年次から専攻を選択できる!
2023年度から生活デザイン総合学科がパワーアップ!
愛知学泉短期大学には、生活デザイン総合学科、食物栄養学科、幼児教育学科と、“あなたらしさ”を輝かせる学びの分野がたくさん。愛知学泉大学と併設するキャンパスは、家庭的でとてもあたたかい雰囲気です。授業も少人数で行われるものが多く、学生一人ひとりにきめ細かい指導を行う教育体制が整っています。 生活デザイン総合学科では、2023年度から新カリキュラムとして「学校司書」ユニットを導入しました。また、「韓国語」「webデザイン」科目もパワーアップしました。食物栄養学科では、「食物アレルギー」「スポーツ栄養」「商品開発」も学ぶことができます。幼児教育学科では、2021年度より「准学校心理士」「認定絵本士」の資格取得も可能となりました。 2019年4月には約300人収容可能な大講義室、実験・実習室やワークショップ演習室などが入った新6号館が完成。 ガクセンで、あなたの“学びたい”を叶えてみませんか?
栄養、医療、健康、スポーツ、教育、保育、ビジネス、デザインなどを学ぶ。
愛知学泉大学の母体である、学校法人安城学園は2023年度「111周年」を迎えました。 創設者は「誰でも無限の可能性を持っている」「一人一人の潜在能力を可能性の限界まで開発することが教育である」という教育信条に基づき、地域に貢献できる人材を育成し、多くの卒業生を輩出して来ました。 愛知学泉大学は家政学部に3つの学科を設置。各学科で専門知識・技能を修得するカリキュラムと学部全体で「社会人基礎力の育成」、「pisa型学力」「真心・努力・奉仕・感謝の四大精神」も養成するカリキュラムを展開しています。設置学科は、「ライフスタイル学科「管理栄養学科」「こどもの生活学科」。 ライフスタイル学科は、『空間・情報デザイン』『食品開発・マネジメント』『ビジネス・地域活性』の3分野を総合的に学び、新しい生活・暮らしの提案者を養成します。また、中学校・高等学校の家庭科教諭の養成も行い、教育現場からも生活や暮らしについて考察できる人材を養成します。 ファッション、デザイン、インテリア、フード、ビジネス、地域活性、情報、教育などの領域を学び、専門知識・技能を修得します。 管理栄養学科は、医療、健康、福祉、食育、食環境、運動、スポーツなどの分野で活躍する管理栄養士・栄養士を養成します。管理栄養士国家試験対策・支援を充実させたことにより、毎年高い合格率を誇っています。また、実習活動にも充実させ、国家資格に必要な実習以外にも『疾病治療・重症化予防』『疾病予防』『食育・食環境』から学生がめざす職業意識に沿って専門実践活動に取組みます。 管理栄養士・栄養士の活動に付加価値を高めるために、食物アレルギーや運動やスポーツ栄養に活かす「健康運動実践指導者」や「NR・サプリメントアドバイザー」「商品プランナー」などの資格取得もめざせるカリキュラムです。 こどもの生活学科は、「0歳から18歳までの子どもの成長・発達」を学ぶことで幅広い分野で貢献できる人材を育成するため、「小学校教諭1種免許状」「幼稚園教諭1種免許状」「保育士資格」を卒業と同時に全て取得可能な学科です。 教育・保育の現場で求められる実践力を養成する「学泉アカデミー」は、ボイストレーニングやイラストテクニック、レクリエーション、ダンスなどの知識・技術を修得します。 また、英語やICTを使った教育方法も修得します。卒業後の進路に向けた支援も充実させ、1年次から「教員・公務員対策支援対策」を行います。この支援によって、多くの学生が地元の公務員として小学校教諭や保育士、幼稚園教諭として活躍しています。
思いっきりファッションを学ぶなら、CFCで決まり!
「ファッション産業」「ファッション学科」「ファッション流通」「スペシャリスト学科」の4つの学科からなる中部ファッション専門学校(CFC)。 ファッションクリエイターに求められる企画・提案・創造の総合的な力を磨くことで、ファッションビジネスの第一線で活躍できる人材を育成します。 ファッション業界のあらゆる職種で必要となる「パターンメーキング」に重点を置き、全コース共通で徹底レッスン。全ての基本となるパターンメーキング技術検定を軸に、各種検定・資格取得をサポートします。また、様々なコンテストに積極的にチャレンジ。華々しい賞を多数受賞しています。 ★パターンメーキング技術検定1級15年連続合格! 2022年度実績:本校受験者6名/本校合格者4名 未経験でも安心して学べる実戦的な教育と豊かな設備環境でファッションの第一人者として世界に羽ばたこう!
伝統を受け継ぎ、時代に沿った新たな挑戦に挑む次世代のクリエイターを育成する新しい専門学校です。
●ファッションクリエイター学科 ファッションデザイナーやパタンナーになるために、「しっかり学び、じっくり選ぶ」2コース選択制。1年次は服作りを中心にファッションを総合的に学び、個人の適性と将来の希望職種に合わせて、2年次からは「ファッションデザイナーコース」か「パタンナーコース」を選択し、高度な技術や知識を習得しさらに専門性を極めます。劇団の数々の演目や映画、アーティストの衣装等を手掛ける日本を代表するコスチュームデザイナーなど超一流の講師陣を迎え、通年授業で舞台衣装の最新デザインや高い技術力について学びます。さらに、学びの集大成となる「松山コレクション」のファッションショーをはじめ、年間を通して日頃の学びの成果を外部に発表する機会がたくさんあります。 ●ファッションビジネス学科 スタイリストやショップマスターなどファッションビジネスの現場で必要な専門性の高い幅広い知識や、即戦力となる技術を習得します。各分野の第一線で活躍するトップクラスのプロフェッショナルが授業を担当。知識だけではない多方面からの業界研究授業を実施します。学外での店舗実習では企業との連携により業界のプロフェッショナルが実店舗にて指導。講義で学んだ知識の理解を深めて、ファッション業界で必要とされる実践的な即戦力を習得します。2年時に行う海外研修では、ショーやコーディネート演習でスタイリングするためのアイテムの買い付けやポップアップストアで販売する商品の買い付けを行います。 ●Webクリエイター学科 広告の中心的存在であるWab業界は、年々需要が高まり発展している業界です。企画・デザイン・プログラミング・システムなど、Webサイトやコンテンツ制作作業全般を行うWebクリエイターに必要な領域に関して、最新の知識と技術を幅広く習得し、即戦力として活躍できるクリエイターを育成します。東京や大阪など、デザイン・システム系の業界で活躍する現役のプロ講師が直接指導。現場の最前線で活躍するクリエイターやインフルエンサーから、最新の情報や技術、トレンドなど多くの「今」を愛媛松山にいながら学ぶことができます。また、イベントではホームページの制作はもちろん、チームTシャツのデザインや告知用DM、POPデザイン、等身大のパネルを制作。さらに、動画を撮影して編集作業まで学生自身が手掛けました。
ファッション、デザイン、建築、インテリア、観光を実践的に学び、考える力や感性を育む
⽂化学園⼤学は「新しい美と⽂化の創造」を建学の精神とし、各専⾨領域において時代をリードする「新しい美」を追究すること、またその教育研究活動を通じて、次世代の「⽂化」を創造することを基本理念としています。 各学科において、ファッション・デザイン・建築・インテリア・観光の領域を学び、社会で役⽴つ本当のチカラを⾝に付けていきます。 ファッションショーや企業との共同プロジェクトなど実践的な課題も豊富です。さらにグループディスカッションやリサーチ、アクティブラーニングの科⽬も多く、学⽣⼀⼈ひとりの考える⼒を育てています。 キャンパスは、最先端のデザインやトレンドを肌で感じられる新宿新都心に⽴地しています。新しいアイデアの種と、刺激にあふれたこの環境でこれからの「⽂化」を⽣み出すための感性やセンスが磨かれていきます。
現代のファッション業界で活躍するための“ノウハウ”を伝えます!
~縫製中心のカリキュラムから企画・ビジネス中心へ~ 当校は1924年の創立から100年が経ちました。 一世紀の歴史の中でファッション業界も大きく様変わりしています。アパレルの国産比率が2%に満たない現在、学ぶ内容も変化していくと共に学校も業界が求める即戦力人材を育成するため2021年に校舎、カリキュラムを一新し生まれ変わりました。 ★FBCTのこだわり★ ①少人数制 20名程度のクラス編成により、一人ひとりの個性や能力を見極め、適切なアドバイスやサポートをすることで自分のペースで着実に力をつけていきます。 ②フレキシブル制度(二部制) 時間を効率的に使えるよう午前中にカリキュラムを集中させ、午後の時間は各々が目指す職種や、高めたい技術に特化したプラスαのスキルを磨くことができます。例えば、アパレルバイトで実践力を身につける、PCでデザイン制作する、ミシンを使って洋服製作するなど自分に合ったスキルに応じて時間を有効活用できます。 ③現代向けのカリキュラムで夢を実現する二つの専門コースを新設 ファッションを企画(デザイン)・生産(パターン)・販売(ビジネス)と総合的に学ぶことができる「ファッションプロフェッショナルコース」と、ファッションデザインだけでなく多角的にデザインを学び、デザイナーとして幅広い業界で活躍を目指す「クリエイティブデザインコース」が新たに誕生しました。
HANAで「ファッション」のプロになろう!
◆1.少人数制の個別指導だから自分のペースで学べて安心! ◆2.放課後の教室開放は自分時間。先生とのファッショントークも楽しい時間 ◆3.フリーゼミナールは自分の大好きな事にチャレンジできる ◆4.HANAはファッション業界のスペシャリストになるための2学科4コース 販売、デザイン、スタイリスト系の「ファッションクリエーター科」 または縫製、パタンナー系の「ファッションテクニカル科」の2学科より選択。 ■ファッションクリエーター科 1年次に共通で基礎を学び、2年次には「ファッションビジネスコース」・「プレス・スタイリストコース」・「アパレルデザイナーコース」から選択。 それぞれのコースに沿った自分にあった就職を目指します。 ■ファッションテクニカル科 1年次より「モデリストコース」として、2年間を通じて一人ひとりのペースにあわせ、服作りに必要な知識・技術を基礎から応用まで学びます。そして舞台衣装製作、パタンナー、縫製など技術職として就職を目指します。
映画や舞台、ショーの衣装デザインなどを行う仕事。歴史物の作品やファンタジー作品では、その作風や演出コンセプトに従って衣装を創作する。まずはストーリーや脚本、監督の意図する世界観をしっかりとつかむこと。プロデューサー、監督、演出、舞台美術の担当者と打ち合わせを重ね、出演者の身体を採寸し、キャラクターに合った動きやすいデザイン開発を行う。歴史物では時代考証が、ファンタジーでは独創性が必要。美術系大学、服飾専門学校で被服や舞台美術を学び、エキストラの衣装などを担当しながら経験を積み上げる。
ファッションのデザインやコーディネートに関する知識や技術に加えて、監督や脚本家、演出家などが伝えたいことを理解し、つくり上げたい世界観を読み解く理解力も必要だ。また、役者や映像の魅力を引き出すため、動きやすい衣装を制作したり、映像や舞台に映えるデザインの衣装やコーディネートを生み出したりする発想力も求められる。