バッグデザイナーを目指せる学校検索結果
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15学科が集う広大な芸術の杜。学内外の枠を超える学びで、未来を切り拓こう
甲子園球場約10個分、30万㎡超の緑豊かなキャンパスに、15学科が集結する大阪芸術大学。日本でも数少ない、幅広いジャンルの芸術を同じキャンパスで学べる総合芸術大学です。専門分野の追求はもちろん、学科の垣根を超えたコラボレーションも多く、多様な芸術に触れることで、幅広い知識や豊かな感性を備えた表現者を育成します。 学内にはプロ仕様の先進的な施設・設備が充実し、各分野の第一線で活躍するアーティストやクリエイターの教員陣が直接指導。実践的でリアルな学びを通じて、確かな技術とプロの視点を養います。さらに、キャンパスを飛び出し、企業や地域と連携した共同プロジェクトや、学外でパフォーマンスを披露する機会も豊富。実践力を磨くと同時に、大きな達成感を得られる環境が整っています。 2025年、大阪芸術大学グループは創立80周年を迎え、100周年に向けて新たなスタートを切りました。また同年開催の大阪・関西万博では、多くの学生や卒業生が多彩なプロジェクトやイベントに参加し、未来へのレガシーとなる成果を創出しました。伝統を礎にしながらも常に進化を続けるこの場所で、これまでにない自分だけの表現を追求し、新たな可能性に満ちた未来を切り拓いてみませんか。
つくる。つなぐ。つたえる。つむぐ。ファッションに関するあらゆる分野を深く学べる4年間
杉野服飾大学は、創立100周年を迎えた服飾の伝統校。「服飾学科」「服飾表現学科」「服飾文化学科」の3学科体制で、造形技術やビジネス、表現、歴史・文化と、ファッションに関するあらゆる分野を深く学べます。 3学科とも1年次の初年次教育課程で“服づくり”を通して服飾造形の基本を学びます。全学科共に1年次はクラス制で、服づくりやマーケットリサーチ等の必修科目を学びながら、経営学や写真表現、サスティナブルファッション等、各学科に必要な基礎知識を修得します。服飾における様々な「基本」を学びながら、自分の適性や将来の目標を見定めることができます。 2年次からは各学科の専門分野で、実践的な学びを進めていきます。製品ができるまでの「つくる」工程を究める学び、生活者と商品を「つなぐ」仕組みを構築する学び、世界観を「つたえる」表現力を高める学び、服飾の歴史・伝統を学び未来へ「つむぐ」学びを深め、ファッションのあらゆる分野で活躍したい“夢をかなえる学び”を推進します。 また、杉野服飾大学では「少人数制」の授業を実施しています。分からないことは納得のいくまで教えてくれる教員のアドバイスを受けながら、同じ夢を持って切磋琢磨できるクラスメイトと充実した4年間を過ごしませんか?
2025共学化 ともに拓く、新しい社会~多様性の理解と受容を生かす教育~
本学は、「多様性の理解と受容を生かす教育」を目標に掲げ、自分と異なる「他」を受け入れ尊重する意識を育むこと、多様性の大切さを知ることで尊重する意識を育むこと、多様性の大切さを知ることで多様な人々を受け入れ、自然なものとして捉えることができる教育をめざすとしています。今、大きく変わる未来に向けて、新しい価値観に基づく「新たな社会の枠組み」を作り上げていかなければなりません。そのためにさまざまな人と交流し、多様な価値観や考え方に触れ、共に新しい社会を作っていくことが求められています。 性別という枠を超えて交流できるキャンパスでの学びを通して、「誰もが可能性を拓くことができる社会の構築」に貢献するために、2025年4月に共学化し、大学の名称を「神戸松蔭大学」に変更しました。 本学は、「キリスト教の愛の精神を基本とした教育を通じて他者への思いやりの心をもって社会に貢献する人材を育成する」という目標を継承し、さらに、一人ひとりの力を合わせて新しい社会の在り方を考え、作り上げていく大学としていくことから「ともに拓く、新しい社会」というメッセージを掲げます。
クリエイティブ教育に特化した環境で実践的にデザインを学ぶ!!
基礎を大切にした実践的な専門教育と50年以上の伝統と実績、整った設備環境で初心者でも安心してデザインが学べる専門学校です。 ★実践的な専門教育 クリエイティブ業界の最前線で活躍している現役のプロ講師から実際の仕事の話を聞いたり、現場のリアルな仕事やプロのテクニックを反映した実践授業を通して、業界で求められる実践力を身につけることができます。 ★クリエイターを育む環境 当校の校舎には、デザイン業界やクリエイティブ業界で使用されている最新のデジタル機器をはじめ、専門的な設備が多く揃っています。現場に近い充実した環境で基礎から高度なテクニックまでしっかり学ぶことができます。 ★ICT教育でさらにスキルアップ インターネットやパソコン・タブレットなどの情報通信技術を活用して学ぶことができるICT教育にも力を入れています。学生の“もっと学びたい”という意欲に応える為に好きなタイミングで何回でも利用できるオンライン学習サービスやクリエイティブ情報サイト「Picon!」(ピコン!)を全学生に提供しています。
いい服には、法則がある。創立100周年を迎えたドレメであなたの夢を実現しませんか?
いい服にはいい法則がある。 時を超えて、輝き続ける“いい服”は確かな技術と普遍的なデザインによって生まれます。ドレスメーカー学院では創立以来、基礎教育を徹底し、「挑戦、創造、自立」を柱とした建学の精神のもと、いい服を生み出すための本物の力を養っています。それが、“技術のドレメ”と言われる由縁です。 ドレスメーカー学院の教育理念と特色 ≪DOREMEの3C≫ 「CHALLENGE」~挑戦の精神~ 本学院が技術のドレメと言われるようになったのは、洋裁教育が始まった昭和初期から。チャレンジ精神で培った、伝統と革新の上に築いた実績です。 「CREATIVE」~想像する力~ 職業実践課程の認定を新入学過程はすべて受けています。常にアンテナを張って真剣に取り組み、レベルアップを図っているのでファッション業界からも注目されています。 「CAREER DESIGN」~自立する能力~ 1年生から上級生までファッションに特化したキャリア教育が充実しています。希望する進路へ向けて一人ひとりを親身にサポートします。
あなたの夢をカタチにする8つのメリット!
●入学時から深く濃く学ぶ完全コース制 ●2年間で四年制大学以上の制作時間で学べる制作実習中心のカリキュラム ●少人数制だから可能な個性を伸ばす指導、面倒見の良いサポート ●デザイナー、クリエイター、教員など専門性をいかした就職を実現 ●日本有数の大石膏室をはじめ充実した設備と広い制作空間 ●卒業生の進路は幅広く、就職はもちろん、併設の専攻科へ進学、他大学(国・公・私)に編入など様々な道へと広がります。 [編入実績大学] 佐賀大学(国)、尾道市立大学(公)、秋田公立美術大学(公)、長岡造形大学(公)、京都芸術大学、京都精華大学、大阪芸術大学、嵯峨美術大学、筑波大学(大学院)、他 ●安い学費-短大2年間で約234万円、専攻科含めて4年間で約390万円 ●全国的にも珍しい2年間での中学校教諭免許状(美術)取得を目指す (教職課程の履修&修得により、教員免許の取得を目指せる) 【専攻科 併設】 短大卒業後、さらに制作・研究に深く取り組みたい学生のため専攻科(2年制)併設。卒業後は四大卒と同じ学士の取得も可能です。
感じ、考え、つくり、伝える力を芸術を通して育み、これからの社会を切り拓く
芸術大学の4年間を通して身につくのは、音楽や美術、デザインなどに関する専門的な知識や技能、スキルだけではありません。芸術と関わり、向き合うことで培われる様々な力は、これからの社会をけん引し、イノベーションを起こす力となります。 名古屋芸術大学で養う将来を生きる力 感性 時代や社会の変化・潮流をキャッチする力 創造力 社会に新しい発想と価値を生み出す力 表現力 自分の考えやイメージを様々なカタチにする力 デザイン思考 課題に向き合い、よりよくしていく思考力 アート思考 当たり前にとらわれず、社会に新たに「問う力」 聴く力・伝える力 相手の意図を汲み取り、対話し調整するコミュニケーションの力 協調力 周りと共感しながら、ともに同じ目標に向かう力
「先進性の追求」と「プロ志向の学び」が「専門分野で活躍する力」を生み出す。
医療に強い学びをベースに、医療・福祉・教育・行政・フードサービス・食品メーカーまで幅広いフィールドで活躍できる管理栄養士を養成する「管理栄養学部」、幅広い専門知識と実践力を備え、子どものこころとからだをトータルにケアできる養護教諭(保健室の先生)、保育士、幼稚園教諭、保育教諭、小学校教諭、特別支援学校教諭など、子どものスペシャリストを養成する「ヒューマンケア学部」、プロ仕様の制作環境で映像・デザイン・ファッションの各業界で活躍できるクリエイター・プロデューサーを育成する「メディア造形学部」、国立病院機構 名古屋医療センターと連携して講義・演習・実習を展開し、高度な医療現場を支える看護師を養成する「看護学部」を設置しています。 名古屋学芸大学はプロフェッショナル養成大学として、それぞれの専門分野で活躍できる力を身につけるための実践的な学びを展開。すべての学部で各分野の第一人者を教員陣に多数配置し、実社会における高度な専門領域に対応するカリキュラム、施設、設備などの研究・学習環境を提供しています。
「好き」の気持ちがいちばんの才能。美容・メイク・ファッションを学ぶならオオムラ!
オオムラといえば、業界で活躍する卒業生と数々のコンテストで証明されている圧倒的な教育力の高さ。独自の奨学金制度や修学支援新制度で、あなたの夢の実現を全力でサポート。 【オオムラの特徴】 ●一生モノのセンスを身につける! オオムラでは授業のほとんどを応用力、実践力を磨くために費やし、様々な経験を通して自分だけのセンスを付けていきます。学生の域を超えた本物のセンスをオオムラで手に入れましょう。 ●【課外授業】学科を超えてプロから学べるオオムラならではの授業 学科を超えて「好き」を学べたら、未来は無限に広がる。ファッションまでトータルで提案できる美容師、ヘアアレンジが得意なメイクアップアーティスト、ネイルに詳しいスタイリスト。個性とともに活躍の場を広げ、”あなたらしいプロ”に近づけていきます。 ●【部活動】仲間と挑戦する自由な時間 「好き」の気持ちに学科も学年も関係ない。これまでの自分を解放して、最高の仲間たちとアクティブを楽しむ。部活動は授業じゃないからこそ、納得のいくまで「好き」に没頭し、仲間の「好き」を知り、世界を広げられる貴重な時間。そんなかけがえのない時間の中で、まだ見ぬ才能が開花します。
「デザイン都市・神戸」で学ぶ。教員と距離が近く、実践的な指導のもと実社会の課題にもチャレンジします。
1学年の定員400名に対し、学生一人ひとりの個性に合わせた密接な指導を行います。 多様な学習で徹底的にデザインとアートを学ぶことで基礎力を養い、課題解決力を実践的に身につける教育を展開、学園の建学理念でもある「世に役立つ人物の養成」を目指しています。 学びのフィールドがユネスコ認定の「デザイン都市・神戸」にあることも本学の特色のひとつ。最新のデザインやアートの動向・情報に直接触れながら、また神戸市をはじめ様々な企業・自治体と連携し、学生自らが商品開発やイベント協力などを行う「産官学連携プロジェクト」にも力を入れ、学生たちがデザインのチカラで実社会の課題に挑戦し、学外での多様な交流で社会に即した実践的な力を身につけます。
イラスト・キャラデザ・ゲーム・3DCG・広告デザイン・Web・インテリア・ファッション業界のプロへ
各業界のプロ講師による実習中心のカリキュラムで、一人ひとりの個性を大切にしながら表現力を育てます。特別講義や企業コラボ、ファッションショーなどのイベントも充実し、作品の発信を通じて責任感や達成感を学べます。イラスト、キャラクターデザイン、グラフィック、Web、ファッションなど多彩な分野で、専門スタッフがきめ細かくサポートします。札幌の大通公園前にある好立地のキャンパスで、感性を刺激する学習環境が整っています。 【イラスト・キャラクター専攻】 学生一人ひとりの「個性」を大切に、魅力的なイラストやキャラクターを生み出す力を身につけます。アナログからデジタルまで多様な技術を習得し、キャラクター作りやグッズ制作、表情・動きの表現を学習。基礎的なデッサン力やデジタルツール活用力も身につき、Web・広告・出版・ゲームなど幅広い分野で活躍できる表現力を育成します。地元企業とのコラボを通じて実践力や協調性も養います。 【ゲーム / 3DCG専攻】 3DCGモデリングを軸に、3DアニメーションやCG映像制作の高度な技術を習得します。デッサン等の基礎から、ゲームエンジン「Unity」を用いたゲーム・VRなどの映像表現技法まで幅広く修得。授業の大部分を3Dデザインや3D造形に充てるカリキュラムにより、業界が求める即戦力を養います。CG、ゲーム、アニメ、フィギュア造形、映像、映画など、多彩な分野で第一線として活躍できるクリエイターを目指します。 【グラフィックwebフォト専攻】 デザインの基礎からパソコンや制作ソフトの使い方まで、業界で活躍できる実践的なスキルを身につけます。授業は実習中心で、1年次は基礎を、2年次は専門技術を段階的に習得。グラフィックデザインだけでなく、CG・映像・Web・企画など多彩な表現はもちろん、広告制作や写真、印刷の知識も学びます。卒業制作展、各種コンテスト出展のチャンスも豊富です。地元企業とのコラボ課題で社会と関わり、実力や協調性を磨く場も充実しています。 【インテリア空間ディスプレイ専攻】 商業空間や住居、家具、庭、公園など多様な分野に対応した空間デザインを基礎から実践的に学びます。ドローイングやCADを用いた製図実技、ミニチュア模型制作、プレゼンテーション能力の習得をはじめ、地元企業とのコラボ課題やゲスト講師のセミナー、ギャラリー鑑賞などを通じて、幅広い感性と社会性、実践力を育みます。 【ファッション専攻】 服作りから企画・デザイン・縫製、販促物制作、販売までファッション業界の一連の流れを学びます。最新の3DCGやメタバース、AR技術などのデジタル技術を活用したファッションデザインも習得し、企業と連携した実習や、学生主体のファッションショーなど多彩な体験を通じて実践力とクリエイティブな感性を磨きます。積極性や協調性も重視した教育で、将来のファッション業界を創造的にリードする力を養います。
大阪梅田の伝統校。パリから継承したオートクチュールで、0からプロへ。
UEDAは⻄⽇本⼀のトレンド発信地である⼤阪・梅⽥にあります。交通網の中⼼地としてアクセスは抜群︕キャンパスに毎⽇通うことでトレンドやカルチャーの流れをいち早くつかみ、最先端を知ることが⼤きな強みに。 また、都会の学校だからこそイベント参加のチャンスも圧倒的。学外のショーや撮影スタジオ、ドラマ撮影などの現場で実践的に学ぶ機会が多く設けられています。さらに、UEDAは充実した施設設備を兼ね備えるキャンパスや、既製服からオートクチュールまでの幅広いデザインやパターン、そしてファッションビジネス、スタイリングまで、ファッションを全て網羅するカリキュラムなど、学⽣⼀⼈ひとりが成⻑する要素をたくさん揃えています。
はじまりは『好き』という気持ち。ファッションはすべてDOREMEで身につく。
コーディネートが、大好き。 デザインを、してみたい。 憧れの衣装を、制作したい。 もっとファッションを楽しみたい! ファッション業界で、生きていく。 はじまりは、何気ない「好き」という気持ち。 アナタの「やりたい!」を叶える学校です。 1年次は、ファッションに関するあらゆる分野の基礎を学びます。 色彩やデザイン、コーディネート。生地の特性から縫製まで、様々な分野の基礎を身につけます。ファッション業界には、様々な分野の職種があります。まずは、その基礎を学び、アナタの「やりたい!」職種を明確にします。 2年次では、アナタのやりたい!を実現するために、自分でオリジナルブランドを立ち上げます。展示会とファッションショー、PV制作、さらに第一線で活躍するプロをお呼びして審査会を行います。ファッション業界で活躍するために必要な能力が、実践を通して身につきます。
「未来を拓く教養力」~100年の歴史が紡ぐ、進化し続ける学び~
【リベラルアーツ学科、言語文化コミュニケーション学科に続き、2027年4月に「教育学部 子ども教育学科」開設!※】 大阪樟蔭女子大学では、100年続く女子教育から培ったノウハウを活かしつつ、現代社会の移り変わりとともに進化し続けるオリジナルな学びを通して、「専門的な学び」に加え、自分自身で未来を切り拓くことができる「教養力」を身につけます。 ★3学部8学科の多様な学び! 学芸学部「リベラルアーツ学科」「国文学科」「言語文化コミュニケーション学科」「心理学科」「ライフプランニング学科」「化粧ファッション学科」、健康栄養学部「健康栄養学科」に加え、2027年4月に「教育学部 子ども教育学科」を開設し、さらにパワーアップした学びを展開。 変化し続ける現代の情勢や「社会に求められる力」に対応し、本学の学びも常に進化し続けています。 ★大学卒業時アンケート「入学・在籍満足度、成長実感度【95.5%】!」(2025年度実績) 部活や課外活動プログラム、資格取得、留学など、女子大学という場所 "だからこそできる" 経験が学生一人ひとりの成長や満足度に繋がっています。 もちろん、活動におけるサポート体制もしっかり整えています。 ★最寄り駅から徒歩4分、大阪の都心へもアクセス良好の好立地! 大阪難波駅まで約12分、大阪駅まで約30分、天王寺駅まで約20分で通いやすさ抜群! 勉強だけでなく課外活動やアルバイトなど、チャレンジしたいことに時間を有意義に使えます。 ※2027年4月設置
栄養、医療、健康、スポーツ、教育、保育、ビジネス、デザインなどを学ぶ。
愛知学泉大学の母体である学校法人安城学園は、2027年度に「115周年」を迎えます。 創設者は、「誰でも無限の可能性を持っている」「一人一人の潜在能力を可能性の限界まで開発することが教育である」という教育信条に基づき、地域に貢献できる人材を育成し、多くの卒業生を輩出してきました。 愛知学泉大学は家政学部に3つの学科を設置し、各学科で専門知識・技能を修得するカリキュラムと、学部全体で「社会人基礎力の育成」、「pisa型学力」「真心・努力・奉仕・感謝の四大精神」も養成するカリキュラムを展開しています。また、AIに関する学びも学部全体で導入しました。設置学科は、「ライフスタイル学科」「管理栄養学科」「こどもの生活学科」です。 ライフスタイル学科は、『空間・情報デザイン』『食品開発・マネジメント』『ビジネス・地域活性』の3分野を総合的に学び、新しい生活・暮らしの提案者を養成します。また、中学校・高等学校の家庭科教諭の養成も行い、教育現場からも生活や暮らしについて考察できる人材を養成します。 ファッション、デザイン、インテリア、フード、ビジネス、地域活性、情報、教育などの領域を学び、専門知識・技能を修得します。 管理栄養学科は、医療、健康、福祉、食育、食環境、運動、スポーツなどの分野で活躍する、管理栄養士・栄養士を養成します。管理栄養士国家試験対策・支援を充実させたことにより、毎年高い合格率を誇っています。また、実習活動も充実させ、国家資格に必要な実習以外にも、『疾病治療・重症化予防』『疾病予防』『食育・食環境』から、学生がめざす職業意識に沿って、専門実践活動に取り組みます。 管理栄養士・栄養士の活動の付加価値を高めるために、食物アレルギーや運動やスポーツ栄養に活かす「健康運動実践指導者」や、「NR・サプリメントアドバイザー」「商品プランナー」などの資格取得もめざせるカリキュラムです。 こどもの生活学科は、「0歳から18歳までの子どもの成長・発達」を学ぶことで、幅広い分野で貢献できる人材を育成するため、「小学校教諭1種免許状」「幼稚園教諭1種免許状」「保育士資格」を、卒業と同時に全て取得可能な学科です。卒業後の進路に向けた支援も充実させ、1年次から「教員・公務員対策支援対策」を行います。この支援によって、多くの学生が地元の公務員として小学校教諭や保育士、幼稚園教諭として活躍しています。
2026年度から生活デザイン総合学科がパワーアップ!
愛知学泉大学短期大学部には、生活デザイン総合学科、食物栄養学科、幼児教育学科と、“あなたらしさ”を輝かせる学びの分野がたくさん。愛知学泉大学と併設するキャンパスは、家庭的でとてもあたたかい雰囲気です。授業も少人数で行われるものが多く、学生一人ひとりにきめ細かい指導を行う教育体制が整っています。 生活デザイン総合学科は、自分の「好き」や「やりたい」を軸に、幅広い分野を自由に組み合わせて学べる点が最大の特長。ファッション、ビューティー、ビジネス、AI、図書館、国際交流など多彩なフィールドから科目を選択できる「カフェテリア履修」により、世界に一つだけのオリジナルカリキュラムを作成可能。2024年にはAIビジネスフィールドも新設され、時代に即したスキル修得も。留学制度も充実しており、海外での学びを通して視野を広げたい学生にも最適な環境です。 食物栄養学科では、演習・実験を重視した実践的なカリキュラムを通じて、現場で即戦力となる栄養士を育成。調理技術や栄養管理の基礎はもちろん、スポーツ栄養や食物アレルギーなど、社会的ニーズの高い分野も専門的に学修。2026年度よりスポーツインストラクター資格の取得を目指すことも可能で、アスリートを「食」で支える道も開かれています。さらに、卒業後の管理栄養士資格取得まで見据えた継続的なサポート体制も整っています。 幼児教育学科は、幼稚園教諭・保育士の養成にとどまらず、子どもとその家庭を多角的に支える力を育てる学科。食物アレルギーに配慮できる保育者育成や心理的支援をする准学校心理士などの資格取得を目指すことも可能で、専門性を高める学びが充実。実践的な演習や地域連携活動を通じて、現場で信頼される保育者をめざします。 キャンパスの学びを支えるのが、最新設備が整う新6号館。実習室や演習スペースが充実し、学生同士の交流や主体的な学びが自然に生まれる環境が整っています。実際の雰囲気や授業の様子は、ぜひオープンキャンパスで体感してください。学生スタッフや教員との交流を通して、ガクセンでの2年間がより具体的にイメージできるはずです。
思いっきりファッションを学ぶなら、CFCで決まり!
「ファッション産業学科」「ファッション学科」「ファッション流通学科」「スペシャリスト学科」の4つの学科からなる中部ファッション専門学校(CFC)。 ファッションクリエイターに求められる企画・提案・創造の総合的な力を磨くことで、ファッションビジネスの第一線で活躍できる人材を育成します。 ファッション業界のあらゆる職種で必要となる「パターンメーキング」に重点を置き、全コース共通で徹底レッスン。全ての基本となるパターンメーキング技術検定を軸に、各種検定・資格取得をサポートします。また、様々なコンテストに積極的にチャレンジ。華々しい賞を多数受賞しています。 ★パターンメーキング技術検定1級18年連続合格! 2025年度実績:本校受験者9名/本校合格者7名 1年次は「ファッション産業学科」「ファッション学科」「ファッション流通学科」は全て同じカリキュラムで、経験者クラスと未経験者クラスに分かれ安心してファッションの基礎を学びます。2年次からは自由に3学科から1学科を選択(転科)できます。 未経験でも安心して学べる実戦的な教育と豊かな設備環境でファッションの第一人者として世界に羽ばたこう!
IT系学科新設予定!医療、服飾、ブライダル、動物、製菓・調理、介護福祉、イラスト、eスポーツを学ぶ!
岡山ビジネスカレッジ(OBC)は、岡山駅から歩いてすぐの駅近キャンパスで、10学科を擁する岡山県最大級の総合学園です。 「好き」や「興味」を将来の仕事に繋げるため、多彩な分野を実践的に学べる環境が整っています。 2027年4月、社会を守るITエンジニアを育成すべく新設予定の、「次世代ITエンジニア学科」をはじめ、医療、ファッション、ブライダルを学べる田町キャンパス、動物、製菓、調理、介護福祉を学べる岩田町キャンパス、イラストとeスポーツを学べる岡山駅西口キャンパス。岡山駅から徒歩圏内の3つのキャンパスには実践的な学びに最適な施設設備を完備し、プロ講師陣の指導のもと、即戦力として活躍できる人材を育成! 実践教育にこだわり、身につけた知識・技術をアウトプット(実践)する場として、技術力を競うコンテストや産学官連携、SDGsへの取り組み、実際の現場さながらの経験を在学中に行うなど、各学科で実践的な取り組みを積極的に行っています。 また、姉妹校の岡山ビューティモード(OBM)と合同で開催する運動会や学園祭、学科ごとのイベントなども豊富で楽しく充実のキャンパスライフも魅力のひとつ。夢にホンキな仲間と夢をカタチにしませんか?
WEBやパッケージ、イラスト、建築、インテリア、ファッション、雑貨などデザイン・ものづくりの学校です
京芸デは、あなたの「好き」を「仕事」にします。 デザインからものづくり、販売まで幅広いカリキュラムを設け、インターンシップ制度などで実際の仕事で経験を積むことができます。在学中から一般の企業と関わることで、実践力が格段にアップし、将来の仕事にも活かせます。 就職活動は担任教員と就職スタッフがしっかりサポートするので、就職内定率99.6%を達成!(内定者数260人/就職希望者数261人 2025年3月卒業生実績) 【設置コース】 ■ビジュアルデザインコース:マルチなデザインスキルを手に入れる! ■キャラクターデザインコース:ゲーム、アニメ、シナリオなど、キャラクターづくりに必要なさまざまな技術を学ぶ! ■コミックイラストコース:画力向上徹底主義、イラストを武器にする! ■インテリアデザインコース:卒業と同時に2級建築士受験資格も取得できる! ■ファッションクリエイトコース:デザイン・制作・スタイリング・販売をトータルで学ぶ! ■ハンドメイドコース:アクセサリー、バッグ、雑貨など、つくって届けるスキルを磨く! 「京都芸術大学」とキャンパスを共有しているので、大学生と同じ施設環境で勉強することができます。また、「もっと勉強したい」という気持ちに応え、併設校「京都芸術大学」への編入学も目指せます!
人をつなぐ専門力/栄養・保育・服飾・造形・国際・心理・福祉・社会デザイン・文化情報・看護・リハビリ
東京家政大学のルーツである「和洋裁縫伝習所」が開かれたのは、明治14(1881)年のこと。裁縫という専門性を持つことにより自立し、社会に貢献できる女性を育てることが目標でした。この目標は時代を超えて受け継がれ、人々の生命・生活・生涯に関わる学部・学科構成で「生きる」に寄り添うスペシャリストを育成しています。 ■緑豊かなキャンパスは学生にとって生きた学びの場 板橋(東京都)と狭山(埼玉県)のキャンパスには、附属幼稚園や保育所、臨床相談センター、子どもクリニック、産後ケアサロン、障がい児支援施設など、地域に開かれた施設が充実しています。(キャンパスごとに設置学部・施設が異なります。)子どもたちの成長や人々の生命や生活を支える営みを実践しながら、学生たちにとっても生きた学びの場となっています。 ■学部・学科を超えて学ぶ「全学共通教育科目」 全学共通教育科目は、学生全員に身につけてほしい知識と技能を学ぶ科目群で、学びの中核となるヒューマニティー領域を中心に、6つの領域から構成されます。少人数のアクティブラーニング形式の授業など、主体的な学びの場も用意しています。全学共通教育科目での学びを礎として、ひとりの大人の女性として社会へ羽ばたいていきましょう。
HANAで「ファッション」のプロになろう!
◆1.少人数制の個別指導だから自分のペースで学べて安心! ◆2.放課後の教室開放は自分時間。先生とのファッショントークも楽しい時間 ◆3.フリーゼミナールは自分の大好きな事にチャレンジできる ◆4.HANAはファッション業界のスペシャリストになるための2学科4コース 販売、デザイン、スタイリスト系の「ファッションクリエーター科」 または縫製、パタンナー系の「ファッションテクニカル科」の2学科より選択。 ■ファッションクリエーター科 ファッションの情報収集から企画・デザイン・スタイリング・発信まで、それぞれの専門分野を通して実践的にファッションを仕事へとつなげる力を学びます。 ■ファッションテクニカル科 1年次より「モデリストコース」として、2年間を通じて一人ひとりのペースにあわせ、服作りに必要な知識・技術を基礎から応用まで学びます。そして舞台衣装製作、パタンナー、縫製など技術職として就職を目指します。
モノづくりしたくなる、環境と空気感。少人数教育を最大限に活かした個別指導で「専門性」を育みます。
成安造形大学は、豊かな自然に囲まれた芸術大学です。 びわ湖が目の前に広がり、空が大きく開けた「開放感のあるキャンパス」では、居心地の良いキャンパスライフが待っています。 「ゆったりと流れる空気感」のなかで、芸術に浸れる4年間がここにあります。 1学部1学科の成安では、横断的な学びが特徴です。 造形表現の土台づくりを大切にしながら、自分の専門領域を深めるために分野を超えた幅の広い学び方が可能です。 また、他領域の学生と一緒に学ぶ機会も数多くあり、仲間と創造していくプロセスは、貴重な経験になるはずです。 自分の専門性をじっくりと高められるカリキュラムに、ゆったりとした制作環境が「モノづくりに没頭できる」雰囲気をつくりだします。 また、丁寧な個別対応にこだわる成安では、先生、職員、スタッフ全員でサポート体制を組んでおり、一人ひとりの制作活動や学生生活を応援しています。
美術系短大として半世紀以上の伝統と実績。個別の制作スペースで制作に没頭できる2年間。
幅広い内容を2年間で学びきる、スピード重視で内容の濃いカリキュラム。美術系短期大学として開学以来半世紀以上になる歴史とともに積み上げた教育ノウハウで、短期間で能力を身に付けたい学生をバックアップしています。 嵯峨美術短期大学では卒業後の多様な進路展開も魅力の一つ。身につけたスキルを武器に企業への就職はもちろん、フリーランスでアート・デザイン活動をする道もあれば、併設する嵯峨美術大学をはじめとした他芸術系四年制大学への3年次編入や嵯峨美術短期大学専攻科への進学も可能です。
国内最大級規模、10学科24コースの総合芸術大学。芸術を通して社会で必要な力を育成するカリキュラム。
「藝術立国」という建学精神のもと、アート・デザインの力で人を幸せにし、社会を動かす人材を育成することを教育目標に、"社会と芸術"の関わりを重視した芸術教育を推進。美術、デザイン、映画、演劇、文芸などをカバーした10学科24コースを設置した総合芸術大学です。 京都芸術大学は、コースの学びだけで4年間が終わるのではなく、学科・学年を越えて参加できるプログラムを全ての学生に開いています。学科を超えたグループワーク「マンデイプロジェクト」や、企業や行政と協力して実際の現場にプロとして関わる「社会実装プロジェクト」。全学生が使用できる、金工・樹脂・木材加工・デジタル造形などが可能な共通工房「ウルトラファクトリー」など、実践的なプログラムを多数用意し、社会性を備えた表現者を育成しています。 藤間勘十郎氏が芸術監督を務める大劇場「春秋座」では、能、狂言、歌舞伎、落語などの伝統芸能はもちろん、ミュージカル、演劇、オペラ、コンサートなどの公演も可能。毎年50本以上もの公演が行われています。学生は公演を特別料金で観賞することができ、また劇場スタッフとして舞台の裏方を経験することも可能。学生時代により多くの優れた作品を生で観ることで、表現の幅を広げ、豊かな感性を育むことを目指します。
クリエイティブな才能を仕事にしよう!~クリエイティブxビジネスを学び、社会で活躍するプロになる!
\社会で活躍するための実践力を身につける/ 〜デザイン・マーケティング・サステナブルを横断する独自のカリキュラム〜 『ゼロからはじめてプロになる®️ 』 をスローガンに掲げている御茶の水美術専門学校では、クリエイティブを仕事にする方法をゼロから習得できる「職業教育」を行っています。デザインやアートといったクリエイティブスキルに加え、マーケティングをはじめとするビジネススキルを横断して学ぶことで、自分のアイデアや表現を、社会や誰かの役に立つサービスや商品づくりにつなげるための実践的な力が身につきます。 \\こんな方にオススメ// ⚫︎趣味だけで終わらせるのではなく、将来は仕事としてクリエイティブに関わっていきたい ⚫︎幅広いクリエイティブの専門分野に触れて、多様な選択肢の中から、自分の将来を決めていきたい ⚫︎デザインもビジネスも、両方こなせる「社会で必要とされる人材」になりたい ⚫︎どうせ学ぶなら、有名な企業やプロの人に出会い、本物の仕事に触れたい ⚫︎クリエイティブな分野に興味のある仲間と切磋琢磨する学生生活に憧れる 【分野をまたいで学べるから、自分の「好き」や「得意」を見つけられる!】 ロゴデザイン、グラフィックデザインやプロダクトデザインなどのデザイン分野を軸に、イラストレーション、映像、モーショングラフィックス、広告、写真といった25 分野以上の専門技術を幅広く体験し、自分に合ったクリエイティブスキルを選択して学ぶことで、入学後に自分の「好き」や「得意」を見つけ、将来の可能性を広げることができます。 【各分野のプロが「未経験」から丁寧に指導】 クリエイティブスキルやビジネススキルの指導にあたるのは、各分野で現役のプロとして活躍する講師たち。「未経験=ゼロ」からのスタートを前提に基礎から丁寧に教えます。プロが現場で培った視点やノウハウを取り入れた授業で、実践力が身につきます。 【企業のリアルな課題をクリエイティブ×ビジネスで解決する実践的な学び】 本校の学びは、実在する企業の課題に対し、学生同士のチームを組んで解決を目指す産学連携授業を軸としています。課題発見後は、その解決の方策をマーケティング資料、企画書、デザイン案などで表現してプランニング(企画立案)としてまとめ、実際に企業へプレゼンテーションを行います。 こうした「実社会」を舞台にした学びのサイクルを通じて、デザイナーやアートディレクター、マーケターやプランナーを始めとした【クリエイティビティー(創造性)を必要とする全ての仕事】で、プロとして活躍するための実力が自然と身についていきます。 \\目指せる職業(一例)// ・グラフィックデザイナー・エディトリアルデザイナー・プロダクトデザイナー ・イラストレーター・クリエイティブディレクター・コピーライター ・動画クリエイター ・アニメーター・フォトグラファー ・マーケター・総合職・企画職 ・営業職 ・起業家など
公立大学で、デザインを基礎から実践まで幅広く学ぶ
長岡造形大学は、公立のデザイン大学として、デザインを基礎から実践まで段階的に学べる環境がそろっています。 入学後はまず、デッサン・色彩・立体構成など、ものづくりの基礎をしっかり学びます。 アイデアを形にする力や、課題を見つけて考える力など、デザインの土台となるスキルを丁寧に身につけていきます。 デザインは、色や形を整えるだけではありません。 日常の「困ったこと」や「もっと良くできそうなこと」に気づき、どうすれば解決できるかを考える力、人に伝える力など、社会で役立つ多くの力が身につく分野です。アイデアが形になっていく楽しさも、デザインならではです。 基礎を学んだあとは、学科ごとに幅広い分野に触れながら、自分に合った専門を見つけていきます。 さらに、学科を超えて授業を選べるため、「やってみたい!」と思ったことに挑戦しやすいのも本学の特徴です。 企業や自治体と一緒に取り組むプロジェクトも多く、実際の現場で必要とされるデザインを体験しながら学べます。 地域の方へのヒアリング、企画づくり、作品制作などを通して、コミュニケーション力や伝える力も自然と身についていきます。 こうした学びを積み重ねることで、デザインの考え方やスキルはさまざまな職業で活かせるようになります。 卒業生は、デザイナーや建築家だけでなく、商品企画、広告、メディア、一般企業、行政など幅広い分野で活躍しています。 その結果、就職率は95.7%(2024年度実績)※と高い水準を維持しています。 また、2025年度からは新アトリエ棟も本格稼働しています。 最新のデジタル機器を使えるプロトタイピングルーム、3面投射で没入体験ができるイマーシブスタジオ、映像や音を編集できるオーディオスタジオなど、現代の表現に対応した設備を整え、全ての学科が使用できます。 デザインされた校舎や名作家具、美しいキャンパスも、毎日の学びを支える大切な教材です。 長岡造形大学は、「つくる」「考える」「伝える」力を育て、未来の選択肢を広げるデザインの学びを提供しています。 ※2024年度卒業生 就職率95.7%(就職者201名/就職希望者210名 進路決定率88.8%
夢と仕事をつなぐモノづくりが学べる!大学附属の学校でクリエイターを目指そう!
●数少ない大学附属の専門学校 数少ない大学附属の専門学校です。大学附属だから大学の兼任教員やプロから学べます。リーズナブルな学費で「モノづくり」の専門職を目指し、グループ展など大学との交流イベントにも参加できます。さらに大阪芸術大学3年次への内部推薦編入学制度もあり、編入して大学卒業資格「学士」を取得する道もあります。 ●基礎からじっくり着実に学べます ビセンでは、「人を喜ばせる」モノづくりを基礎からじっくり着実に学べます。自分も人も楽しめる「モノづくり」を仕事にするデザイナーなどの専門職を目指します。 ●目指す働き方で選ぶ2学科10コース(13分野) 3年制の総合デザイン学科はデザインに関する5コースがあり、デザイナー、オペレーターへの就職を目指します。2年制のコミック・アート学科はコミック系4コース、アート系1コースがあり、アーティスト、クリエイターを目指します。平面立体、静止画、動画などすべてが学べます。初心者の方でも大丈夫。夢中になれる学びが見つかります。ビセンで自分の「好きなこと」「本気になれること」を発見しましょう!
6つの新分野を加えた全19学科・コース、さらに多様なニーズに応える進化する芸術大学へ。
世界はこれからも変化を続けます。新たな災いや争い、価値観の転換、国境や政治体制も変わるかもしれません。そうやって何か変化するたびに、これまでの「あたりまえ」が崩されていきます。だからこそ、何が起こっても、そこから新しい考えを生み出せるクリエイティブ力が必要なのです。これまでの正しい答えを疑い、別の答え「別解」を導き出せるような柔らかさを身に付けてもらう学問、それが「アート&デザイン」です。 本学では、新しい「アート&デザイン」を学べるだけでなく、活用を試せる貴重な場所です。その大きな理由は、本学が山形という地方都市にあるからです。山形は単なる大自然に囲まれた美しい東北という側面だけでなく、少子高齢化、人口減少、働き手不足など、多くの社会課題に直面した「課題先進県」です。山形はこの先、日本全体が必ず直面することとなる重要な社会課題に、都市部よりも10年ほど早く向き合っています。言わば山形は「最先端の地」であり、「未来の日本の姿」なのです。 これからの未来を切り拓く「アート&デザイン」とその活用を試せる東北芸術工科大学であなたも学びませんか?
服飾小物メーカーやアパレルブランドなどに勤め、袋物のデザインをする職種。見た目はもちろん、収納力、ポケットや間仕切り、開閉や持ち運びやすさなど、機能面も考慮する。ファッションセンスだけでなく、使う人の立場からデザインする能力が求められる。装飾性の高いパーティーバッグや手作りの革製バッグを専門にする場合を除き、デザインを起こした後は工房で生産を行う。メーカー勤務の場合は、仕様書の作成や発注指示にも関わる。専門コースを設けているファッションや被服系の専門学校で腕を磨くことができる。
広くファッション全体の知識やセンスを持ち、バッグの素材や加工方法に関しても学び続ける姿勢が求められる。バッグの形やデザインの流行を察知し、リアルタイムの市場動向を分析できる人が望ましい。機能性や収納性なども含めたデザインアイデアを常に発信し続けるクリエイティビティも重要だ。