東京都のコレペティトゥアを目指せる学校検索結果
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2026年創立100周年を迎える音楽・エンタテインメントを仕事にする学校
音楽が好き。 音楽業界に興味もある。 だけど、どうすれば音楽で生きていけるのか、どうすれば仕事にすることができるのか分からない。でも、あきらめたくない。 尚美ミュージックカレッジには、その想いを支える確かなサポートがそろっています。 興味や関心、やりたいこと、かなえたい夢に合わせて選べる11の専門学科。 情熱にあふれる300名を超える一流の講師陣。 100年にわたり培ってきた音楽教育のノウハウと確かな実績。 最前線の音楽業界を意識した最新のカリキュラム。 そして、業界基準の設備や施設を備えた充実した教育環境。 そう、ここにあるのは、音楽を仕事にし、音楽と生きていくために必要なものすべて。 さあ、その夢を夢のままで終わらせないために今、一歩踏み出そう。 音楽を仕事にする。 尚美ミュージックカレッジ専門学校なら、それができる。 尚美ミュージックカレッジでは「パーソナル教育」、「実践教育」、「コラボレーション教育」の3つの教育ポリシーを軸に、音楽業界でスタートを切るために必要な音楽教育を行っています。
世界のTOP1%!マレーシアの名門私立大学の日本校。 新宿でファンデーションコースが受講できます。
UCSI大学は、QSランキング269位に位置するマレーシア名門私立大学です。 出展:QS World University Rankings 2026 医療・薬学・工学・ビジネスをはじめ多分野で実践的な教育を展開し、最新の設備環境のもとで学べます。また、留学生比率も高くなっており、多文化環境で学修できる点も特長です。 このたび東京・新宿にて「UCSI大学ファンデーションコース 東京校」を開講いたします。本コースは、海外大学進学に必要となる英語力および基礎学力を、日本にいながら1年間で体系的に養う準備課程です。修了後は、UCSI本校のみならず、世界各国の提携大学・認定大学への進学の途が開かれます。 費用面の優位性も大きな特長です。まず国内で1年間準備することで、渡航費・現地生活費を抑えつつ学修を進められます。さらに、英語圏の同等プログラムと比較して、総費用を約3分の1に抑えられる可能性があります(進学先・為替・滞在形態等により異なります)。 出願要件は「IELTS™ 5.0」「TOEFL iBTⓇTEST 45」「英検Ⓡ2級以上」のいずれかです。基準に満たない場合でも、学内の「プレファンデーション」を履修することで段階的に力を伸ばし、ファンデーションへの進学を目指せます。英語力に不安のある方にも、計画的に学修いただけるプログラムです。 ※TOEFLⓇ はETSの登録商標です。 このウェブサイト(印刷物)はETSの検討を受けまたはその承認を得たものではありません。
高い専門性と音楽で培われたコミュニケーション能力で 時代の変化に柔軟に対応できる人材の育成
本学では、建学当初から個性を尊重する少人数制教育を実践し、情操豊かな人格形成を実現するカリキュラムを編成しながら、学生一人ひとりの成長を促す指導体制を取っています。 大学では、高度な音楽専門科目の修得はもちろんのこと、初年次教育・キャリア教育を包含した課題解決型プログラム「東邦スタンダード」を各学年で展開し、将来のキャリアを見据えた教育を展開しています。また、本学ウィーン研修施設での短期留学プログラム「ウィーンアカデミー」は、音楽都市ウィーンにてグローバルで多様な文化と歴史に触れ、自分が学んでいる音楽の現在地を確認する役割を果たし、高度な音楽性を修得する動機づけになっています。 更に、教育現場での実地研修を伴ったスペシャリストを養成する教員養成プログラム・資格取得の為の実践学習を提供する音楽療法士プログラムは、学生個々のキャリアアップを支え、社会に貢献する人材育成の役割を担っています。近年、本学はユネスコの文化遺産に認定されたエンターテインメント業界全般で活躍できる人材育成にも領域を広げ、現代のニーズに合った音楽を総合的に学ぶ大学に変化を遂げています。 そして、周辺の自治体と音楽を通した地域連携で音楽文化の普及を図り、地域の中の大学として文化貢献の役割も果たしております。大学における学びの主体は学生自身ですが、本学の教職員は学生一人ひとりの個性や興味・ 関心に応じて成長のチャンスを提供し、教育的配慮を持って丁寧な支援を行なっています。ぜひ皆さんの学びとチャレンジ、そして充実した学生生活を東邦音楽大学で始めてください。
音楽家や教育家はもちろん、マネージメントや音楽療法など幅広い分野で活躍できる優秀な人材を育成
基本的理念に「自由・自主・自律」を掲げる本学は、1926(大正15)年創立の「東京高等音楽学院」をルーツとし、1950(昭和25)年に新制大学として発足しました。以来、音楽家や教育家のみならず、マネージメントや音楽療法など幅広い分野で音楽文化を支え、発展を担う優秀な人材を数多く輩出しています。 時代の要請に応える新しい専修・専攻や、先駆的なカリキュラムを提唱・実践し、これまでにない独自の教育システムを展開。演奏、音楽創作、音楽教育、音楽研究を存分に行う環境が整っています。 また、3年次からの専門課程では卒業後の進路を見据え、専門性をさらに高めたり、専門以外のスキルを磨いたりするための本学独自のプログラム「コース制」の履修が可能。例えば、ピアノの学生が作曲の技術を伸ばすために「作曲コース」を履修したり、教員を目指す音楽教育の学生が、吹奏楽部を指導するスキルを身につけるため、「吹奏楽指導者コース」を履修したりと、音楽の様々な領域をより専門的に学ぶことで、キャリアデザインに必要な能力、知識を身につけていきます。 2023年度より、数理、データサイエンス、AI教育を通してデータ整理や音響分析の方法などを学び、音楽を科学的かつ客観的に理解できる知識と技術を身につけることを目的として、「音楽データサイエンス・コース」を設置。時代や社会に合わせて、学生が多様な選択をできる環境を提供しています。
オペラ歌手と1対1になり、新しい公演のための曲を教える教師役になる人を指す。ピアノの伴奏はもちろん、発声、発音、演技など指導の内容は多岐にわたる。公演中も、舞台に置かれたボックスからオペラ歌手へ舞台に入るタイミングを指示するなどの役目も。ピアノの実力だけでなく、指揮者とのレッスンではあらかじめ指揮者の意向を聞いておき、歌手に伝えるなどの伝達能力も必要である。日本ではよりよい公演に向けて、その都度関係者から依頼を受けることが多い。職業として認知度が高まりつつあり、オペラ公演の増加とともに必要性も増している。
オペラの演目や楽曲に関する知識が必要不可欠である。また、オペラ歌手の指南役として優れたピアノの演奏技術をはじめ、発声法に関する知識と指導力が必要だ。演技指導や発音指導も行うため、オペラ歌手と信頼関係を築けるコミュニケーション能力もあることが望ましい。